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Exposants

Depuis plusieurs années, les Design Days placent les exposants au cœur de leur événement en valorisant la créativité et le savoir-faire helvétique. Fabricants, créateurs et marques suisses y trouvent une vitrine privilégiée pour présenter leurs innovations et leurs réalisations.

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SCHÄTTI

Entreprise familiale basée à Glaris dans les Alpes suisses, Schätti développe et produit des articles en métal. Elle propose aussi une collection de luminaires sous la direction artistique du designer zurichois Jörg Boner. La marque présente sa gamme de plafonniers, appliques murales, lampadaires et lampes de table au design élégamment minimaliste et dévoile sa nouvelle gamme Glarona, dessinée par Jörg Boner et fabriquée à Schwanden, dans le canton de Glaris.

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ECAL

L'ECAL présente une sélection de projets développés en collaboration avec Cristallina design, autour d’un matériau rare: le seul marbre extrait en Suisse. Des accessoires et du mobilier d’extérieur, inspiré par les traditions helvétiques et les propriétés du marbre, sont présentés en exclusivité aux Design Days.

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GIRSBERGER

Girsberger est une entreprise suisse spécialisée dans la conception et la fabrication de mobilier de haute qualité. Aujourd’hui, elle propose des solutions complètes pour les bureaux, les espaces collectifs et l’habitat, en alliant savoir-faire artisanal, innovation et production industrielle avancée.

L’entreprise collabore également étroitement avec plusieurs designers pour développer des pièces en édition limitée, notamment avec le studio Big-Game ou Adrien Rovero.

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FONDATION SUISSE POUR LA PARAPLÉGIE

La FSP est un réseau de solidarité qui s’occupe de la réadaptation des personnes paraplégiques et tétraplégiques. Elle met l’accent sur le design afin que les personnes en fauteuil roulant s'entourent de beaux objets. Tout comme les personnes valides, elles ont besoin de produits esthétiques et attrayants. Pour cela, la Fondation travaille avec des écoles de design afin de sensibiliser les futurs créateurs au design inclusif, mais aussi de sensibiliser davantage la société à l'inclusion.

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TECTONA

Tectona est une référence du mobilier outdoor depuis plus de quarante ans. Son design, à la fois contemporain et néo-classique, est devenu un classique, présent aussi bien dans les jardins que sur les terrasses urbaines. Pensées pour durer, ses collections traversent le temps avec élégance.

Partenaire régulier de l’ECAL, Tectona se distingue par son approche collaborative avec les designers. Les idées sont respectées et accompagnées avec exigence, en cherchant des solutions techniques qui permettent de rester fidèles à l’intention initiale du projet.

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STECKHOLZ

Simple, pratique à transporter et monté en 10 minutes, le mobilier SteckHolz est fabriqué dans la région de Berne. Démontable par la seule pression des doigts, sans aucun outillage, il se caractérise par un système click. Les éléments en contreplaqué qui s’emboîtent sont fraisés avec une grande précision sur une machine numérique, puis finis à la main. Chaque exemplaire est numéroté, certifiant une fabrication artisanale.

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SUTER INOX

Suter Inox est une entreprise suisse spécialisée dans le travail de l’acier inoxydable appliqué à la cuisine. Elle développe des plans de travail, éviers et vasques en combinant savoir-faire artisanal et solutions techniques contemporaines.

Alliant savoir-faire artisanal, innovation technique et sens du service, Suter Inox accompagne ses clients avec un conseil personnalisé et une grande maîtrise des processus.

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PUZZ'LE DESIGN

Puzz’le Design Studio conçoit en Suisse des objets éco-responsables en privilégiant une production en circuit court et une approche durable du design. Le studio développe des solutions à la fois ludiques et fonctionnelles, avec une attention particulière portée au choix des matériaux et à leur impact environnemental.

Son système Jack & Jenny, réalisé en polymère 100 % biodégradable, a été récompensé par le iF DESIGN AWARD 2025. Bois labellisé, liège et encres à l’eau font également partie des matériaux utilisés, témoignant d’une démarche cohérente qui allie innovation, responsabilité et qualité de fabrication.

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FUTUR INTÉRIEUR

Futur intérieur vous invite à découvrir l’univers raffiné et coloré de Little Greene, une marque de peinture haut de gamme reconnue pour la qualité exceptionnelle de ses pigments naturels et la richesse de ses nuances. Chaque teinte, soigneusement élaborée, raconte une histoire unique, souvent inspirée du patrimoine et des décors historiques. Envie d’un intérieur qui vous ressemble ? Futur intérieur vous accompagne pour choisir les couleurs idéales et sublimer votre décoration.

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OLIVIER VEUTHEY

​Créateur de mobilier à Genève, Olivier Veuthey conçoit des objets durables à partir de matériaux locaux, en privilégiant des ressources de proximité et des procédés responsables ; sa pièce phare, le fauteuil à bascule Live Slowly, revisite un classique en alliant esthétique et fonctionnalité, tout en limitant les déchets grâce à une fabrication suisse en bois local, avec des éléments pensés pour être personnalisés, réparés ou remplacés afin d’inscrire chaque création dans la durée.

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CHARLES-EMMANUEL DEPPIERRAZ

Le designer lausannois autodidacte présente pour la première fois au public helvétique ses créations d’exception, toutes signées et numérotées, à travers une collection complète allant des tables aux guéridons, consoles, miroirs, chaises et luminaires, dont les formes sculpturales et élégantes s’inspirent à la fois de l’Art déco et du modernisme, avec un clin d’œil assumé aux années 70, le tout imaginé avec exigence et sens du détail, puis réalisé avec soin par des artisans reconnus pour leur savoir-faire.

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VIPP - TIPS

Agent exclusif pour la Suisse romande de la marque VIPP, le showroom genevois Tips, spécialiste des arts de la table, présente différentes typologies de cuisines, mettant en avant le concept modulaire qui fait la renommée de la marque danoise, avec des solutions flexibles de cuisines ouvertes au design industriel minimaliste, déclinées en acier inoxydable, noir ou blanc, une expertise à découvrir à l’occasion des Design Days.

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HERVÉ ROCHAT

HR Design des Sens est une entreprise qui incarne une approche exigeante du design produit, nourrie par un parcours alliant micromécanique, mécanique et gestion de projets. Forte de cette expérience technique, elle développe des objets où se rencontrent précision, fonctionnalité et esthétique.

Fondée en 2023, la société s’attache à transformer des idées en produits concrets, en proposant des solutions réfléchies, durables et adaptées aux besoins contemporains.

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LAKABI

Lakabi conçoit, fabrique et commercialise des cabines acoustiques de bureau ainsi que des espaces de réunion, pensés pour améliorer le confort et la productivité au travail. Tout en conservant la convivialité des espaces ouverts, ses solutions permettent de s’isoler facilement pour se concentrer ou mener des échanges en toute tranquillité.

Lakabi propose ainsi des aménagements fonctionnels et soignés, qui s’intègrent harmonieusement à l’environnement de travail et contribuent à une expérience quotidienne plus fluide et agréable.

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MEDIN'ART

Artisanat, tradition et design se rencontrent chez Medin’art, qui propose une sélection de mobilier, luminaires, céramiques décoratives et vaisselle artisanale marocaine, aux côtés de tapis berbères en laine tissés à la main et de tables en travertin, mêlant savoir-faire ancestraux et lignes contemporaines. À travers ces pièces, Medin’art met en lumière la diversité des techniques et des matériaux, offrant un aperçu sensible de la richesse culturelle du Maroc et de ses traditions artisanales.

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JEAN PHILIPPE BONZON

Designer suisse-argentin né à Lausanne, Jean-Philippe Bonzon obtient son diplôme en design de produits à l’École Cantonale d'Art de Lausanne en 2007, avant de remporter les Swiss Design Awards l’année suivante. Après une première expérience professionnelle à New York, il s’installe à Shanghai en 2009, où il développe sa pratique en collaborant avec plusieurs agences d’architecture reconnues, telles que Neri&Hu, Line-House et Norm.Architects, avant de fonder son propre studio en 2014, Jpbdesign Studio, affirmant ainsi une approche personnelle du design entre influences internationales et sensibilité contemporaine.

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RENAUD DEFRANCESCO

Le designer lausannois Renaud Defrancesco présente plusieurs pièces, dont son nouveau projet Sunline Gradient, une recherche approfondie autour de l’aluminium et de ses possibilités. À partir d’un même profilé, travaillé et décliné selon différents usages, et grâce à un traitement de surface par anodisation, il développe une large gamme d’objets — lampes, vases et accessoires de bureau — caractérisés par des dégradés de couleurs intenses. Ce travail met en avant une approche où la matière et la couleur deviennent les éléments centraux du projet.

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ATELIER VOLVOX

Fondé en 2010 par quatre amis, Atelier Volvox est un studio basé à Zurich qui façonne des objets pour un quotidien empreint de poésie, en mêlant un attachement sincère à l’artisanat à une véritable envie d’expérimentation. Depuis 2019, l’atelier est dirigé par Lea Gerber, qui insuffle une vision sensible où chaque création cherche à réinventer les gestes et les usages du quotidien. Animé par une exploration constante des interactions entre couleurs, formes et textures, elle accorde une importance particulière à la dimension tactile des objets, au choix des matériaux et aux méthodes de fabrication.

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TINY GARDEN

Tiny Garden imagine des jardins miniatures et poétiques, conçus pour apporter une touche de verdure et de sérénité même dans les espaces les plus réduits, en mêlant design végétal et artisanat ; chaque composition est pensée comme un véritable petit paysage à contempler, vivant et évolutif, où plantes, matières et formes dialoguent pour créer un univers apaisant et durable.

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BIENVENUE STUDIOS

À travers le design biophilique, Bienvenue Studios fait entrer la force et la beauté de la nature dans les espaces du quotidien, comme des moments de calme et de connexion.

Chaque création naît d’une exploration des origines et de la portée culturelle des phénomènes naturels. En rendant visibles formes, couleurs et récits, elle invite à tisser une relation plus sensible avec le monde naturel.

Fondé à Zurich par les designers Oliver Hischier et Xiaoqun Wu, le studio propose une collection de livres d’art, carnets, cartes postales, supports d’exposition et tirages, réalisés en Suisse à partir de matériaux durables.

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3DUCK DESIGN

3Duck Design imagine des objets qui vont au-delà de la simple fonction, en cherchant à éveiller la curiosité, capter le regard et apporter du caractère aux intérieurs, à travers des pièces conçues comme de véritables prises de position entre esthétique ludique et usage quotidien. Le studio s’adresse à celles et ceux sensibles à l’originalité, aux couleurs affirmées et aux formes singulières, en proposant des créations qui introduisent une dimension expressive dans les espaces de vie.

Chaque modèle est édité en série limitée à 33 exemplaires numérotés.

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WOW

Le concept d’illustrations WOW est signé par Milica Slacanin Perez, artiste installée à Bienne, qui développe un univers graphique à la fois libre et expressif. Avec un sens de l’humour subtil, elle dessine des silhouettes fragmentées — bras, jambes, seins et fesses — qui s’étirent avec aisance sur la page, jouant avec les proportions et le mouvement.

Chaque création, à la fois légère et affirmée, est associée à un prénom féminin d’origine perse, ajoutant une dimension narrative et identitaire à cet ensemble d’illustrations au caractère singulier.

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JILIAN REICHLIN

Diplômé de l’ECAL en design de produit, Jillian Reichlin a développé un lien fort avec la nature, en particulier avec la forêt. Le designer basé à Morges valorise le bois comme un matériau noble, riche d’histoire et de qualités, et conçoit aussi bien des pièces de mobilier en série que des créations uniques.

À travers une approche contemporaine de l’artisanat, il interroge les enjeux environnementaux et la durabilité des objets, en cherchant à inscrire ses réalisations dans le temps. Pour lui, un objet bien conçu se distingue par sa justesse, sa qualité d’exécution et son caractère intemporel.

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LAURE GREMION

La designer industrielle suisse Laure Gremion conçoit des objets aux accents ludiques, en travaillant du produit au mobilier jusqu’aux installations. Son approche repose sur l’exploration des matériaux, des formes et des textures, lui permettant d’intégrer des fonctionnalités inattendues à ses créations. Diplômée de l’ECAL, elle collabore avec artisans et spécialistes, et développe depuis 2017 des projets avec des marques, entreprises et institutions, en privilégiant une approche attentive aux enjeux sociaux et aux modes de production.

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LUSTRA

Lustra est un jeune studio de design animé par la curiosité de créer, qui façonne des lampes à partir de géométries simples. Pensées pour être calmes et architecturales lorsqu’elles sont éteintes, chaleureuses et expressives lorsqu’elles sont allumées, les pièces Lustra sont conçues pour façonner l’atmosphère.

Chaque lampe est assemblée à la main à Lausanne, à partir de matériaux sélectionnés avec soin, dans une démarche attentive aux détails et à la qualité de fabrication.

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ANNE-MARIE ZAHAR CRÉATIONS

Anne-Marie Zahar conçoit et fabrique à la main des luminaires à l’esthétique poétique, associant design contemporain et inspirations orientales. La créatrice installé à Paris privilégie les matières naturelles comme le papier, le lin, la laine et le bois. Ces créations uniques et entièrement personnalisables sont dévoilées pour la première fois aux Design Days.

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PATTERNS BY MA

La gamme de produits Patterns by M·A s’articule autour d’un principe simple : créer des motifs modulables, pensés pour être reproduits à l’infini et s’adapter à une grande variété de supports et d’usages. Ce travail explore le rythme, la couleur et la répétition, en proposant des compositions visuelles à la fois structurées et expressives.

Lors des Design Days, Emma Jackson présentera ses créations hautes en couleurs, offrant un aperçu de cet univers graphique dynamique et adaptable.

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STUDIO LAURE KRAYENBÜHL

Studio Laure Krayenbühl est un studio de design et d’architecture d’intérieur fondé en 2018 par Laure Krayenbühl et basé en Suisse. Diplômée de l’ECAL en 2009, elle a travaillé sept ans comme designer produit et cheffe de projet chez atelier oï avant de créer son studio.

Le studio développe une approche transversale, de la conception d’objets et de mobilier à des projets d’aménagement intérieur, pour des espaces résidentiels et commerciaux.

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TILED

Tiled donne une nouvelle vie aux carreaux artisanaux en les intégrant dans des objets du quotidien, en réinterprétant ce matériau traditionnel dans un langage contemporain. À la croisée du design et du savoir-faire, la marque développe des pièces uniques, colorées et graphiques, où chaque composition met en valeur la richesse des textures et des motifs.

Conçues et fabriquées en Suisse, ces créations s’inscrivent dans une démarche attentive aux matériaux, aux procédés de fabrication et à la singularité de chaque objet.

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ZANAMIZO

“Za na mizo”, qui signifie « pour la table » en slovène, incarne parfaitement l’essence de ZANAMIZO : une collection d’objets en céramique pensés pour enrichir l’expérience du repas.

Créées à Fribourg par la céramiste slovène Kristina Pucko, les pièces ZANAMIZO allient fonctionnalité et sensibilité artistique. Chaque objet est conçu pour apporter une présence perceptive forte, insufflant à la table une dimension ludique et expressive.

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